Următorul pas este de a avea vocea actorilor vină și să înregistreze toate liniile lor. Utilizarea actorilor dialogului înregistrat, realizatorii asambla un videoclip animat doar cu desenele storyboard. După editare în continuare, re-scriere, și re-înregistrarea dialogului, animație real este gata să înceapă.
Departamentul de artă proiectează acum toate personajele, locatiile importante set, recuzită și palete de culori pentru film. Personajele și elemente de recuzită sunt modelate în 3-D sau scanate în calculatoarele de la modele de lut. La Pixar, fiecare personaj este echipat cu sute de avarii, balamale mici care permit animatorii pentru a muta anumite părți ale corpului personajului. Woody de la " Toy Story, " de exemplu, a avut peste 100 de avari pe față numai [sursa: Pixar].
Următorul pas este de a crea toate seturile 3-D, cu migală imbracat cu toate detaliile care aduc lumea virtuală a viaţă. Apoi, personajele sunt plasate pe platourile de filmare într-un proces numit de blocare. Directorul și animatori de plumb bloca pozițiile de caractere cheie și unghiurile camera pentru fiecare lovitură a filmului.
Acum echipe de animatori sunt fiecare fragmente scurte alocate de scene. Ei iau instrucțiunile de blocare și de a crea propriile lor cadre cheie mai detaliate. Apoi au începe procesul tweening. Calculatorul se ocupă de o mulțime de interpolare - calcul cel mai bun mod de a Tween două cadre cheie - dar artistul are adesea la tweak rezultatele astfel încât acestea arata chiar mai realiste. Este comun pentru un animator de a re-face o singură secvență animat scurt de mai multe ori înainte de a directorului sau animatorului de plumb este mulțumit [sursa: Pixar].
filme de animație de înaltă calitate sunt produse la o rată de cadre de 24 de cadre pe secundă (fps). Pentru un film 90 minute, e aproape 130.000 de cadre de animație. La Pixar, de exemplu, un animator individ este de așteptat să producă 100
