Picturi Frida Kahlo
În timpul vieții ei, unicitatea artei Frida Kahlo a fost recunoscută doar de câteva selectați -. În primul rând ea și artist soțului ei și cunoștințe intelectuale. Corpuri de iluminat care au variat de la Josephine Baker la Edward G. Robinson plătit vizite la domiciliu a păstrat pentru Rivera [sursa: PBS].
Dar cine poate spune daca au stiut ce sa faca de enigmatic, perturbând imaginile în ea tablouri - cum ar fi 1946 pictura ei " răniți Deer, " în care ea însăși descrie ca un cerb care rulează prin pădure, sângerare de la o împușcătură de săgeți. Un alt autoportret, " nasterii mea, " care a fost pictat în 1932, reprezintă capul însângerat în curs de dezvoltare de la canalul de nastere a mamei sale, și există o privire de groază de pe fața ei. Un alt tablou din același an, " Autoportret pe linia de frontieră între Mexic și Statele Unite ale Americii, " descrie SUA ca un deșert gri, nefiresc de coșuri de fum, juxtapus cu peisajul natural vie a deșertului mexican. În alte tablouri, soțul ei Diego Garcia apare ca o Cyclops creștere din fruntea Kahlo lui în timp ce ea plânge [sursa: PBS].
imagini fantastice, uneori oribile Kahlo a condus poetului suprarealist Andre Breton să ne întrebăm dacă ea, de asemenea , a fost membru al aceluiași mișcare intelectuală, care a încercat să abandonăm gândirea rațională și robinet în subconștient [sursa: PBS]. Diego Garcia, în schimb, a văzut-o ca un realist - " prima femeie din istoria artei pentru a trata, cu onestitate absolută și fără compromisuri, s-ar putea spune chiar cruzime, aceste teme generale și specifice care afectează exclusiv femeile " [Sursa: Kettenmann]
Kahlo se vedea munca ei atât de auto-explorare și comentarii despre lume. " De subiectele mele au fost întotdeauna senzațiile mele, stări de spirit si reacțiilor profunde că viața a fost producătoare de în mine, am concretizat frecvent toate acestea, în cifre de mine, care a fost cel mai sincer și real, pe care am putea face în scopul de a exprima ceea ce am simțit în interiorul și în afara de mine " [Sursa: PBS].
După moartea ei, în 1954, lucrarea lui Kahlo stagnat in obscuritate de zeci de ani până când a fost redescoperit de către artiști și pasionații mexicane și mexican-american
