Picasso și Braque, recunoscut ca fondatorii mișcării și centrală pentru durata, au fost la începutul a ceva care a inclus cei mai renumiti artisti ai secolului al 20-lea . Primul oficial " cubist " spectacol, la Salle 41 din Paris în 1911, a inclus lucrări de Robert Delaunay, Albert Gleizes, Fernand Léger, Henri Le Fauconnier și Jean Metzinger. (Picasso, Braque și Gris Juan, un alt proeminent cubist, au fost în special lipsit de la eveniment, deoarece dealerul lor arta nu le-ar permite să arate la Salle 41 [sursa: WSJ].)
Cubism evoluat rapid de la ei 1907 de la începuturile. Utilizarea timpurie de tonuri monocromatice și mass-media singur dat cale de a texturi multimedia, culori luminoase, și combinații de cuvinte și imagini. Reconstrucția timpurie de imagini sparte în jos în formă aproximativ de recunoscut a dat cale de a abia subiecte lizibile, de multe ori compilații de imagini și cuvinte care împărtășite un sentiment de ansamblu, mai degrabă decât o reprezentare directă.
Evoluția cubist este marcat de două faze. Prima este adesea numit " analitice cubism ".
Analitic și sintetic cubismul
cele mai populare perioadă
cubism a fost între 1907 și 1914, deși a durat estetic bine în anii 1930. Lucrări cubiste timpurii, aproximativ cele produse între 1907 și 1912, au fost parte dintr-o etapă cunoscută sub numele de cubism analitic. Etapă ulterioară, sintetic cubismul, a fugit de la aproximativ 1913-1920 [sursa: Guggenheim].
În picturi cubiste analitică, subiectii au fost de obicei, cel puțin oarecum recunoscut. Picasso a 1,907 " Domnisoarele din Avignon "
și Braque lui 1908 " Mari Nude " evident descriu forme de sex feminin. Sa " Arlequin, " 1909, este recunoscut un om. Aceste lucrări cubiste timpurii au fost de multe ori compuse din tonuri discrete. În timp ce " de rupere jos, &
